等不到出ost了我就这样到处捡素材硬做
做赏析是因为风声的音乐太被低估了,尊重每个人审美不同,但是说曲子写得烂/没有音乐性就有点离谱了。风声的作编曲水平或许还有进步空间,但就1.0版本也绝对是一流的。在音乐叙事,动机运用,音乐的准确性,推动剧情人物的作用和旋律性上都是非常有力且到位的。每一个音符都有经过设计,都有存在的意义,从无数的细节中可以感受到音乐组对作品的用心。
首先一个大前提是,风声音乐的整体风格氛围设计都是由阿老师把控的,编曲组十几位老师参与却能够保持音乐风格丰富却统一,也说明阿老师以及两位总编曲老师在大方向把控上非常到位。同时阿老师作为作曲不仅创作了动机和主旋律,每一首唱段的大体和弦或许也是他创作的(个人猜测),他对每一段音乐应该要表现什么样的氛围、情绪,如何表现,都设计得非常准确又精妙,没有他的作曲就没有编曲可以把音乐叙事玩出花。在此之上又通过动机的各种变形,复现(reprise)串起整个故事,风声的音乐是不是一首首散的歌,而是有着完整复杂的音乐结构的一整部作品。
阿老师在风声中的作曲手法,最大的特点就是非常多离调转调和半音,无论是在阴森诡异的音乐中还是明亮积极的音乐中,每一处旋律都表达的是最准确的情感色彩,是为了剧情和人物服务的。烫知识:不是只有诡异小调才能用离调音,转调的过渡/需要不同色彩或倾向的和弦等情况都可能出现离调。
并且他写转调非常丝滑,很多地方你根本意识不到转调了。一是因为过渡部分的和声进行很自然,二是因为转调前后的衔接,尤其是旋律音程的衔接很流畅,一方面方便了演唱,一方面也使听感上更顺耳(人间烟火、玉石俱碎、玉碎梦断、青山上等等都是很好的例子)
还有可能比较细节的一点,风声的唱段在节奏、旋律、歌词三者的配合上完成的很好(并非指歌词内容),有很多处配合歌词词组or声调修改节奏or音高的地方。在不同曲目中的动机复现也会根据曲风or氛围等具体情况改写不同的节奏或改变一两个音高。而且不会有为了在一句乐句里硬塞词而把节奏切得稀碎的情况,就算是词最密的几首(最后一击、和平的叛徒后半等)也保证了很好的节奏感。至于旋律的好听与否,这是纯主观看法,每个人口味不一样,我只能代表我个人觉得每一首都好听。
再说编曲配器组,目前尚未公布每个人具体都参与了哪些部分,能确定的是巴特尔老师和罗赓老师作为总编曲,一定深度参与了编曲环节,并且从官方创作纪实中可以看到巴老师在风声创作早期就有参与。交响管弦配器则是由罗老师主负责。至于其他的还有待官方多透露一下。
关于各位老师,巴特尔老师在音乐剧方面的工作比较多,我没有太多了解,欢迎补充。罗老师如果不认识的话请搜lbg罗赓,国内非常优秀的游戏配乐,作曲家。除此以外编曲配器组还有许多非常优秀的老师,感兴趣可以搜到以往作品,很多都是能在各个项目里挑大梁的音乐人。
风声的音乐之所以能有如此精妙的细节设计和历史厚重感,和其中对古典音乐以及歌剧式写作的借鉴参考息息相关。从阿老师的作曲,到编曲组的编曲风格,都是带着古典气息的。当然也有偏流行的部分。此外,以罗老师为首的多位编曲组老师都是科班出身有着古典基础,并且本就在探索古典音乐在应用音乐中的运用,这和阿老师的想法不谋而合。我认为风声音乐剧就是一次非常好的尝试。就像罗老师在主创感言里说的,和阿老师沟通时的重点之一是「在艺术表达、制作可行性与观众接受度之间找到最优解」
非常可惜的是1.0版本的很多歌词并没有和音乐配合好,反而在拖后腿。加上剧情和编排等方面的不足,导致音乐再好也很难发挥出100%的作用。希望能早日看到没有任何一个方面拖后腿的风声。
感谢并赞美风声音乐组的所有老师:
作曲:阿云嘎
总编曲:巴特尔、罗赓
编曲/配器组:巴特尔、罗赓、刘家晔、唐雨辰、田汩、王凯基、王乐游、文韬、包乌尼尔、章乾丹、张羣、张无喧、赵思达、周楚航